Politechnika Białostocka - Centralny System Uwierzytelniania
Strona główna

Historia sztuki 1

Informacje ogólne

Pokaż kartę przedmiotu

Not submitted syllabus in English
Zasady zaliczenia

Kod przedmiotu: AWIP4061
Kod Erasmus / ISCED: (brak danych) / (brak danych)
Nazwa przedmiotu: Historia sztuki 1
Jednostka: Wydział Architektury
Grupy: Przedmioty - AW stacjonarne I-ego stopnia 2 rok 4 semestr
Punkty ECTS i inne: 0 LUB 3.00 (zmienne w czasie) Podstawowe informacje o zasadach przyporządkowania punktów ECTS:
  • roczny wymiar godzinowy nakładu pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się dla danego etapu studiów wynosi 1500-1800 h, co odpowiada 60 ECTS;
  • tygodniowy wymiar godzinowy nakładu pracy studenta wynosi 45 h;
  • 1 punkt ECTS odpowiada 25-30 godzinom pracy studenta potrzebnej do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się;
  • tygodniowy nakład pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się pozwala uzyskać 1,5 ECTS;
  • nakład pracy potrzebny do zaliczenia przedmiotu, któremu przypisano 3 ECTS, stanowi 10% semestralnego obciążenia studenta.

zobacz reguły punktacji
Język prowadzenia: polski
Rodzaj przedmiotu:

Obowiązkowy

Skrócony opis:

Przedmiot obejmuje zagadnienia związane z rozwojem sztuki, architektury i kultury materialnej od czasów prehistorycznych do schyłku średniowiecza. Studenci poznają najważniejsze style, kierunki i zjawiska artystyczne oraz ich uwarunkowania historyczne, społeczne i religijne. Szczególna uwaga poświęcona jest związkom sztuki z architekturą, kształtowaniem przestrzeni oraz wyposażeniem wnętrz. Przedmiot rozwija umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki oraz ich wykorzystania jako źródła inspiracji w projektowaniu architektury wnętrz.

Pełny opis:

Przedmiot obejmuje dzieje sztuki i kultury materialnej od najstarszych cywilizacji do schyłku średniowiecza. W ramach zajęć omawiane są najważniejsze zjawiska artystyczne, architektoniczne i rzemieślnicze rozwijające się w różnych kręgach kulturowych świata. Studenci poznają sztukę Chin, Korei, Japonii, Indii, Iranu oraz sztukę islamu, ze szczególnym uwzględnieniem ich wpływu na rozwój form artystycznych, architektury i wyposażenia wnętrz.

Znaczną część kursu poświęcono cywilizacjom basenu Morza Śródziemnego, obejmującym sztukę starożytnego Egiptu, kulturę minojską i mykeńską, sztukę starożytnej Grecji, Etrusków oraz starożytnego Rzymu. Omawiane są zagadnienia związane z rozwojem architektury, rzeźby, malarstwa, urbanistyki oraz rzemiosła artystycznego, a także ich znaczenie dla kształtowania przestrzeni mieszkalnych i reprezentacyjnych.

Kolejne części kursu dotyczą sztuki Bizancjum i sztuki bizantyjsko-ruskiej oraz przemian artystycznych zachodzących w Europie średniowiecznej. Szczególną uwagę poświęcono sztuce karolińskiej, romańskiej i gotyckiej, analizując ich rozwiązania architektoniczne, dekoracyjne i funkcjonalne. Przedmiot uwzględnia również rozwój kultury materialnej, meblarstwa, tkanin, ceramiki, złotnictwa oraz innych dziedzin rzemiosła artystycznego.

Zajęcia rozwijają umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki w kontekście historycznym, społecznym i kulturowym oraz wskazują związki pomiędzy dawnymi formami artystycznymi a współczesnym projektowaniem architektury wnętrz.

Literatura:

Literatura podstawowa

Literatura polska:

J. Białostocki, Sztuka cenniejsza niż złoto. Opowieść o dziejach sztuki europejskiej, Warszawa 2001.

A. Dulewicz, Historia sztuki od starożytności do współczesności, Warszawa 2011.

T. Broniewski, Historia architektury dla wszystkich, Wrocław 1990.

Z. Kępiński (red.), Dzieje sztuki polskiej, Warszawa 1987.

W. Koch, Style w architekturze. Arcydzieła budownictwa europejskiego od antyku po czasy współczesne, Warszawa 2013.

P. Skubiszewski (red.), Sztuka świata, t. 1–4, Warszawa 1989–1991.

Literatura obcojęzyczna

Gardner's Art Through the Ages, Boston 2021.

Janson's History of Art, New York 2022.

The Story of Art, London 2016.

Art History, New York 2018.

A World History of Art, London 2009.

Literatura uzupełniająca:

Sztuka Chin, Korei i Japonii

The Arts of China, Berkeley 1999.

Japanese Art, London 2000.

Korean Art, New York 2021.

Sztuka Indii i Iranu

Indian Art, Oxford 2001.

Persian Art, London 1999.

Sztuka islamu

Islamic Art and Architecture, London 1999.

Islamic Art, London 2011.

Starożytny Egipt

Sztuka starożytnego Egiptu.

Egyptian Art, London 2008.

Grecja, Etruskowie i Rzym

Greek Art, London 1996.

Etruscan Art, London 1997.

Roman Art, London 1991.

Bizancjum i Ruś

O. Demus, Sztuka Bizancjum, Warszawa 1988.

Byzantine Art, Oxford 2018.

Średniowiecze

G. Duby, Czasy katedr. Sztuka i społeczeństwo 980–1420, Warszawa 1986.

Romanesque Architecture, London 1971.

Gothic Architecture, New Haven 2000.

Efekty uczenia się:

Wiedza

EU1_W01

Posiada uporządkowaną wiedzę dotyczącą rozwoju sztuki, architektury i kultury materialnej od najstarszych cywilizacji do schyłku średniowiecza, ze szczególnym uwzględnieniem sztuki Chin, Korei, Japonii, Indii, Iranu, świata islamu, starożytnego Egiptu, Grecji, Etrusków, Rzymu, Bizancjum oraz Europy średniowiecznej.

EU1_W02

Zna podstawowe pojęcia, style, kierunki i zjawiska artystyczne charakterystyczne dla omawianych epok oraz rozumie ich uwarunkowania historyczne, społeczne, religijne i kulturowe.

EU1_W03

Posiada wiedzę na temat rozwoju architektury, wyposażenia wnętrz oraz rzemiosła artystycznego w poszczególnych kręgach kulturowych i okresach historycznych.

Umiejętności

EU1_U01

Potrafi rozpoznawać, analizować i interpretować dzieła sztuki, obiekty architektoniczne oraz przykłady kultury materialnej reprezentujące różne epoki i kręgi kulturowe.

EU1_U02

Potrafi identyfikować cechy stylistyczne i formalne dzieł sztuki oraz określać ich chronologię i przynależność kulturową.

EU1_U03

Potrafi wykorzystywać wiedzę z zakresu historii sztuki i architektury jako źródło inspiracji w procesie projektowania architektury wnętrz.

Kompetencje społeczne

EU1_K01

Jest gotów do krytycznej oceny informacji dotyczących dziedzictwa kulturowego oraz świadomego korzystania ze źródeł wiedzy.

EU1_K02

Rozumie znaczenie ochrony dziedzictwa kulturowego oraz odpowiedzialności za zachowanie materialnych świadectw przeszłości.

EU1_K03

Docenia różnorodność tradycji artystycznych świata oraz ich znaczenie dla współczesnej kultury i projektowania przestrzeni.

Metody i kryteria oceniania:

Ocena efektów uczenia się odbywa się na podstawie:

obecności i aktywnego uczestnictwa w wykładach,

oceny zaangażowania w dyskusję oraz analizę prezentowanych dzieł sztuki,

pisemnego egzaminu końcowego.

Egzamin końcowy ma formę pisemną i obejmuje trzy zagadnienia problemowe (tezy) wymagające samodzielnego opracowania przez studenta. Ocenie podlega poziom opanowania wiedzy z zakresu historii sztuki i kultury materialnej, umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki oraz poprawność wykorzystania terminologii historyczno-artystycznej.

Warunkiem uzyskania zaliczenia jest:

obecność na zajęciach zgodnie z obowiązującym regulaminem studiów,

uzyskanie pozytywnej oceny z egzaminu końcowego.

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2025/2026" (zakończony)

Okres: 2026-02-23 - 2026-06-19
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Ćwiczenia, 15 godzin, 41 miejsc więcej informacji
Wykład (egzamin), 30 godzin, 41 miejsc więcej informacji
Koordynatorzy: Piotr Chabiera
Prowadzący grup: Piotr Chabiera
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Przedmiot - Ocena
Ćwiczenia - Ocena
Wykład (egzamin) - Ocena
E-learning:

Tak

Rodzaj przedmiotu:

Obowiązkowy

Skrócony opis:

Przedmiot obejmuje zagadnienia związane z rozwojem sztuki, architektury i kultury materialnej od czasów prehistorycznych do schyłku średniowiecza. Studenci poznają najważniejsze style, kierunki i zjawiska artystyczne oraz ich uwarunkowania historyczne, społeczne i religijne. Szczególna uwaga poświęcona jest związkom sztuki z architekturą, kształtowaniem przestrzeni oraz wyposażeniem wnętrz. Przedmiot rozwija umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki oraz ich wykorzystania jako źródła inspiracji w projektowaniu architektury wnętrz.

Pełny opis:

Przedmiot obejmuje dzieje sztuki i kultury materialnej od najstarszych cywilizacji do schyłku średniowiecza. W ramach zajęć omawiane są najważniejsze zjawiska artystyczne, architektoniczne i rzemieślnicze rozwijające się w różnych kręgach kulturowych świata. Studenci poznają sztukę Chin, Korei, Japonii, Indii, Iranu oraz sztukę islamu, ze szczególnym uwzględnieniem ich wpływu na rozwój form artystycznych, architektury i wyposażenia wnętrz.

Znaczną część kursu poświęcono cywilizacjom basenu Morza Śródziemnego, obejmującym sztukę starożytnego Egiptu, kulturę minojską i mykeńską, sztukę starożytnej Grecji, Etrusków oraz starożytnego Rzymu. Omawiane są zagadnienia związane z rozwojem architektury, rzeźby, malarstwa, urbanistyki oraz rzemiosła artystycznego, a także ich znaczenie dla kształtowania przestrzeni mieszkalnych i reprezentacyjnych.

Kolejne części kursu dotyczą sztuki Bizancjum i sztuki bizantyjsko-ruskiej oraz przemian artystycznych zachodzących w Europie średniowiecznej. Szczególną uwagę poświęcono sztuce karolińskiej, romańskiej i gotyckiej, analizując ich rozwiązania architektoniczne, dekoracyjne i funkcjonalne. Przedmiot uwzględnia również rozwój kultury materialnej, meblarstwa, tkanin, ceramiki, złotnictwa oraz innych dziedzin rzemiosła artystycznego.

Zajęcia rozwijają umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki w kontekście historycznym, społecznym i kulturowym oraz wskazują związki pomiędzy dawnymi formami artystycznymi a współczesnym projektowaniem architektury wnętrz.

Literatura:

Literatura podstawowa

Literatura polska:

J. Białostocki, Sztuka cenniejsza niż złoto. Opowieść o dziejach sztuki europejskiej, Warszawa 2001.

A. Dulewicz, Historia sztuki od starożytności do współczesności, Warszawa 2011.

T. Broniewski, Historia architektury dla wszystkich, Wrocław 1990.

Z. Kępiński (red.), Dzieje sztuki polskiej, Warszawa 1987.

W. Koch, Style w architekturze. Arcydzieła budownictwa europejskiego od antyku po czasy współczesne, Warszawa 2013.

P. Skubiszewski (red.), Sztuka świata, t. 1–4, Warszawa 1989–1991.

Literatura obcojęzyczna

Gardner's Art Through the Ages, Boston 2021.

Janson's History of Art, New York 2022.

The Story of Art, London 2016.

Art History, New York 2018.

A World History of Art, London 2009.

Literatura uzupełniająca:

Sztuka Chin, Korei i Japonii

The Arts of China, Berkeley 1999.

Japanese Art, London 2000.

Korean Art, New York 2021.

Sztuka Indii i Iranu

Indian Art, Oxford 2001.

Persian Art, London 1999.

Sztuka islamu

Islamic Art and Architecture, London 1999.

Islamic Art, London 2011.

Starożytny Egipt

Sztuka starożytnego Egiptu.

Egyptian Art, London 2008.

Grecja, Etruskowie i Rzym

Greek Art, London 1996.

Etruscan Art, London 1997.

Roman Art, London 1991.

Bizancjum i Ruś

O. Demus, Sztuka Bizancjum, Warszawa 1988.

Byzantine Art, Oxford 2018.

Średniowiecze

G. Duby, Czasy katedr. Sztuka i społeczeństwo 980–1420, Warszawa 1986.

Romanesque Architecture, London 1971.

Gothic Architecture, New Haven 2000.

Uwagi:

Ocena efektów uczenia się odbywa się na podstawie:

obecności i aktywnego uczestnictwa w wykładach,

zaangażowania w dyskusję oraz analizę prezentowanych dzieł sztuki,

pisemnego egzaminu końcowego.

Egzamin końcowy ma formę pisemną i obejmuje trzy zagadnienia problemowe (tezy) wymagające samodzielnego opracowania przez studenta. Ocenie podlega stopień opanowania wiedzy z zakresu historii sztuki i kultury materialnej, umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki oraz poprawność stosowania terminologii historyczno-artystycznej.

Warunkiem uzyskania zaliczenia przedmiotu jest:

obecność na zajęciach zgodnie z obowiązującym Regulaminem Studiów,

uzyskanie pozytywnej oceny z egzaminu końcowego.

Wykaz zagadnień egzaminacyjnych (tez) do samodzielnego opracowania zostanie przekazany studentom przez prowadzącego podczas zajęć.

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2024/2025" (zakończony)

Okres: 2025-02-26 - 2025-06-22
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Ćwiczenia, 15 godzin, 32 miejsc więcej informacji
Wykład (egzamin), 30 godzin, 32 miejsc więcej informacji
Koordynatorzy: Piotr Chabiera
Prowadzący grup: Piotr Chabiera, Kalina Cukrowska
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Przedmiot - Ocena
Ćwiczenia - Ocena
Wykład (egzamin) - Ocena
E-learning:

Tak

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2023/2024" (zakończony)

Okres: 2024-02-26 - 2024-06-21
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Ćwiczenia, 15 godzin, 32 miejsc więcej informacji
Wykład (egzamin), 30 godzin, 32 miejsc więcej informacji
Koordynatorzy: Piotr Chabiera
Prowadzący grup: Piotr Chabiera, Kalina Cukrowska
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Przedmiot - Ocena
Ćwiczenia - Ocena
Wykład (egzamin) - Ocena
E-learning:

Tak

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2022/2023" (zakończony)

Okres: 2023-02-23 - 2023-06-25
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Ćwiczenia, 15 godzin, 32 miejsc więcej informacji
Wykład (egzamin), 30 godzin, 32 miejsc więcej informacji
Koordynatorzy: Tomasz Dziubecki
Prowadzący grup: Tomasz Dziubecki
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Przedmiot - Ocena
Ćwiczenia - Ocena
Wykład (egzamin) - Ocena
E-learning:

Tak

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2021/2022" (zakończony)

Okres: 2022-02-25 - 2022-06-23
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Ćwiczenia, 15 godzin, 32 miejsc więcej informacji
Wykład (egzamin), 30 godzin, 32 miejsc więcej informacji
Koordynatorzy: Tomasz Dziubecki
Prowadzący grup: Tomasz Dziubecki
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Przedmiot - Ocena
Ćwiczenia - Ocena
Wykład (egzamin) - Ocena
E-learning:

Tak

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2020/2021" (zakończony)

Okres: 2021-02-22 - 2021-06-20
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Ćwiczenia, 15 godzin, 36 miejsc więcej informacji
Wykład (egzamin), 30 godzin, 36 miejsc więcej informacji
Koordynatorzy: Tomasz Dziubecki
Prowadzący grup: Tomasz Dziubecki
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Przedmiot - Ocena
Ćwiczenia - Ocena
Wykład (egzamin) - Ocena
E-learning:

Tak

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2019/2020" (zakończony)

Okres: 2020-02-24 - 2020-06-30
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Ćwiczenia, 15 godzin, 35 miejsc więcej informacji
Wykład (egzamin), 30 godzin, 35 miejsc więcej informacji
Koordynatorzy: Tomasz Dziubecki
Prowadzący grup: Tomasz Dziubecki
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Przedmiot - Ocena
Ćwiczenia - Ocena
Wykład (egzamin) - Ocena
E-learning:

Tak

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2018/19" (zakończony)

Okres: 2019-02-25 - 2019-06-24
Wybrany podział planu:
Przejdź do planu
Typ zajęć:
Ćwiczenia, 15 godzin, 35 miejsc więcej informacji
Wykład (egzamin), 30 godzin, 35 miejsc więcej informacji
Koordynatorzy: Tomasz Dziubecki
Prowadzący grup: Tomasz Dziubecki
Lista studentów: (nie masz dostępu)
Zaliczenie: Przedmiot - Ocena
Ćwiczenia - Ocena
Wykład (egzamin) - Ocena
Opisy przedmiotów w USOS i USOSweb są chronione prawem autorskim.
Właścicielem praw autorskich jest Politechnika Białostocka.
15-351 Białystok, ul. Wiejska 45A tel: +48 746 90 00 https://pb.edu.pl kontakt deklaracja dostępności mapa serwisu USOSweb 7.3.1.0-3 (4a881992-dirty) :: 2026-07-15