Historia sztuki 1
Informacje ogólne
Pokaż kartę przedmiotu
Not submitted syllabus in English
| Zasady zaliczenia |
| Kod przedmiotu: | AWIP4061 |
| Kod Erasmus / ISCED: | (brak danych) / (brak danych) |
| Nazwa przedmiotu: | Historia sztuki 1 |
| Jednostka: | Wydział Architektury |
| Grupy: |
Przedmioty - AW stacjonarne I-ego stopnia 2 rok 4 semestr |
| Punkty ECTS i inne: |
0 LUB
3.00
(zmienne w czasie)
|
| Język prowadzenia: | polski |
| Rodzaj przedmiotu: | Obowiązkowy |
| Skrócony opis: |
Przedmiot obejmuje zagadnienia związane z rozwojem sztuki, architektury i kultury materialnej od czasów prehistorycznych do schyłku średniowiecza. Studenci poznają najważniejsze style, kierunki i zjawiska artystyczne oraz ich uwarunkowania historyczne, społeczne i religijne. Szczególna uwaga poświęcona jest związkom sztuki z architekturą, kształtowaniem przestrzeni oraz wyposażeniem wnętrz. Przedmiot rozwija umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki oraz ich wykorzystania jako źródła inspiracji w projektowaniu architektury wnętrz. |
| Pełny opis: |
Przedmiot obejmuje dzieje sztuki i kultury materialnej od najstarszych cywilizacji do schyłku średniowiecza. W ramach zajęć omawiane są najważniejsze zjawiska artystyczne, architektoniczne i rzemieślnicze rozwijające się w różnych kręgach kulturowych świata. Studenci poznają sztukę Chin, Korei, Japonii, Indii, Iranu oraz sztukę islamu, ze szczególnym uwzględnieniem ich wpływu na rozwój form artystycznych, architektury i wyposażenia wnętrz. Znaczną część kursu poświęcono cywilizacjom basenu Morza Śródziemnego, obejmującym sztukę starożytnego Egiptu, kulturę minojską i mykeńską, sztukę starożytnej Grecji, Etrusków oraz starożytnego Rzymu. Omawiane są zagadnienia związane z rozwojem architektury, rzeźby, malarstwa, urbanistyki oraz rzemiosła artystycznego, a także ich znaczenie dla kształtowania przestrzeni mieszkalnych i reprezentacyjnych. Kolejne części kursu dotyczą sztuki Bizancjum i sztuki bizantyjsko-ruskiej oraz przemian artystycznych zachodzących w Europie średniowiecznej. Szczególną uwagę poświęcono sztuce karolińskiej, romańskiej i gotyckiej, analizując ich rozwiązania architektoniczne, dekoracyjne i funkcjonalne. Przedmiot uwzględnia również rozwój kultury materialnej, meblarstwa, tkanin, ceramiki, złotnictwa oraz innych dziedzin rzemiosła artystycznego. Zajęcia rozwijają umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki w kontekście historycznym, społecznym i kulturowym oraz wskazują związki pomiędzy dawnymi formami artystycznymi a współczesnym projektowaniem architektury wnętrz. |
| Literatura: |
Literatura podstawowa Literatura polska: J. Białostocki, Sztuka cenniejsza niż złoto. Opowieść o dziejach sztuki europejskiej, Warszawa 2001. A. Dulewicz, Historia sztuki od starożytności do współczesności, Warszawa 2011. T. Broniewski, Historia architektury dla wszystkich, Wrocław 1990. Z. Kępiński (red.), Dzieje sztuki polskiej, Warszawa 1987. W. Koch, Style w architekturze. Arcydzieła budownictwa europejskiego od antyku po czasy współczesne, Warszawa 2013. P. Skubiszewski (red.), Sztuka świata, t. 1–4, Warszawa 1989–1991. Literatura obcojęzyczna Gardner's Art Through the Ages, Boston 2021. Janson's History of Art, New York 2022. The Story of Art, London 2016. Art History, New York 2018. A World History of Art, London 2009. Literatura uzupełniająca: Sztuka Chin, Korei i Japonii The Arts of China, Berkeley 1999. Japanese Art, London 2000. Korean Art, New York 2021. Sztuka Indii i Iranu Indian Art, Oxford 2001. Persian Art, London 1999. Sztuka islamu Islamic Art and Architecture, London 1999. Islamic Art, London 2011. Starożytny Egipt Sztuka starożytnego Egiptu. Egyptian Art, London 2008. Grecja, Etruskowie i Rzym Greek Art, London 1996. Etruscan Art, London 1997. Roman Art, London 1991. Bizancjum i Ruś O. Demus, Sztuka Bizancjum, Warszawa 1988. Byzantine Art, Oxford 2018. Średniowiecze G. Duby, Czasy katedr. Sztuka i społeczeństwo 980–1420, Warszawa 1986. Romanesque Architecture, London 1971. Gothic Architecture, New Haven 2000. |
| Efekty uczenia się: |
Wiedza EU1_W01 Posiada uporządkowaną wiedzę dotyczącą rozwoju sztuki, architektury i kultury materialnej od najstarszych cywilizacji do schyłku średniowiecza, ze szczególnym uwzględnieniem sztuki Chin, Korei, Japonii, Indii, Iranu, świata islamu, starożytnego Egiptu, Grecji, Etrusków, Rzymu, Bizancjum oraz Europy średniowiecznej. EU1_W02 Zna podstawowe pojęcia, style, kierunki i zjawiska artystyczne charakterystyczne dla omawianych epok oraz rozumie ich uwarunkowania historyczne, społeczne, religijne i kulturowe. EU1_W03 Posiada wiedzę na temat rozwoju architektury, wyposażenia wnętrz oraz rzemiosła artystycznego w poszczególnych kręgach kulturowych i okresach historycznych. Umiejętności EU1_U01 Potrafi rozpoznawać, analizować i interpretować dzieła sztuki, obiekty architektoniczne oraz przykłady kultury materialnej reprezentujące różne epoki i kręgi kulturowe. EU1_U02 Potrafi identyfikować cechy stylistyczne i formalne dzieł sztuki oraz określać ich chronologię i przynależność kulturową. EU1_U03 Potrafi wykorzystywać wiedzę z zakresu historii sztuki i architektury jako źródło inspiracji w procesie projektowania architektury wnętrz. Kompetencje społeczne EU1_K01 Jest gotów do krytycznej oceny informacji dotyczących dziedzictwa kulturowego oraz świadomego korzystania ze źródeł wiedzy. EU1_K02 Rozumie znaczenie ochrony dziedzictwa kulturowego oraz odpowiedzialności za zachowanie materialnych świadectw przeszłości. EU1_K03 Docenia różnorodność tradycji artystycznych świata oraz ich znaczenie dla współczesnej kultury i projektowania przestrzeni. |
| Metody i kryteria oceniania: |
Ocena efektów uczenia się odbywa się na podstawie: obecności i aktywnego uczestnictwa w wykładach, oceny zaangażowania w dyskusję oraz analizę prezentowanych dzieł sztuki, pisemnego egzaminu końcowego. Egzamin końcowy ma formę pisemną i obejmuje trzy zagadnienia problemowe (tezy) wymagające samodzielnego opracowania przez studenta. Ocenie podlega poziom opanowania wiedzy z zakresu historii sztuki i kultury materialnej, umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki oraz poprawność wykorzystania terminologii historyczno-artystycznej. Warunkiem uzyskania zaliczenia jest: obecność na zajęciach zgodnie z obowiązującym regulaminem studiów, uzyskanie pozytywnej oceny z egzaminu końcowego. |
Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2025/2026" (zakończony)
| Okres: | 2026-02-23 - 2026-06-19 |
Przejdź do planu
PN WT ŚR CZ CW
PT WYK-E
|
| Typ zajęć: |
Ćwiczenia, 15 godzin, 41 miejsc
Wykład (egzamin), 30 godzin, 41 miejsc
|
|
| Koordynatorzy: | Piotr Chabiera | |
| Prowadzący grup: | Piotr Chabiera | |
| Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
| Zaliczenie: |
Przedmiot -
Ocena
Ćwiczenia - Ocena Wykład (egzamin) - Ocena |
|
| E-learning: | Tak |
|
| Rodzaj przedmiotu: | Obowiązkowy |
|
| Skrócony opis: |
Przedmiot obejmuje zagadnienia związane z rozwojem sztuki, architektury i kultury materialnej od czasów prehistorycznych do schyłku średniowiecza. Studenci poznają najważniejsze style, kierunki i zjawiska artystyczne oraz ich uwarunkowania historyczne, społeczne i religijne. Szczególna uwaga poświęcona jest związkom sztuki z architekturą, kształtowaniem przestrzeni oraz wyposażeniem wnętrz. Przedmiot rozwija umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki oraz ich wykorzystania jako źródła inspiracji w projektowaniu architektury wnętrz. |
|
| Pełny opis: |
Przedmiot obejmuje dzieje sztuki i kultury materialnej od najstarszych cywilizacji do schyłku średniowiecza. W ramach zajęć omawiane są najważniejsze zjawiska artystyczne, architektoniczne i rzemieślnicze rozwijające się w różnych kręgach kulturowych świata. Studenci poznają sztukę Chin, Korei, Japonii, Indii, Iranu oraz sztukę islamu, ze szczególnym uwzględnieniem ich wpływu na rozwój form artystycznych, architektury i wyposażenia wnętrz. Znaczną część kursu poświęcono cywilizacjom basenu Morza Śródziemnego, obejmującym sztukę starożytnego Egiptu, kulturę minojską i mykeńską, sztukę starożytnej Grecji, Etrusków oraz starożytnego Rzymu. Omawiane są zagadnienia związane z rozwojem architektury, rzeźby, malarstwa, urbanistyki oraz rzemiosła artystycznego, a także ich znaczenie dla kształtowania przestrzeni mieszkalnych i reprezentacyjnych. Kolejne części kursu dotyczą sztuki Bizancjum i sztuki bizantyjsko-ruskiej oraz przemian artystycznych zachodzących w Europie średniowiecznej. Szczególną uwagę poświęcono sztuce karolińskiej, romańskiej i gotyckiej, analizując ich rozwiązania architektoniczne, dekoracyjne i funkcjonalne. Przedmiot uwzględnia również rozwój kultury materialnej, meblarstwa, tkanin, ceramiki, złotnictwa oraz innych dziedzin rzemiosła artystycznego. Zajęcia rozwijają umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki w kontekście historycznym, społecznym i kulturowym oraz wskazują związki pomiędzy dawnymi formami artystycznymi a współczesnym projektowaniem architektury wnętrz. |
|
| Literatura: |
Literatura podstawowa Literatura polska: J. Białostocki, Sztuka cenniejsza niż złoto. Opowieść o dziejach sztuki europejskiej, Warszawa 2001. A. Dulewicz, Historia sztuki od starożytności do współczesności, Warszawa 2011. T. Broniewski, Historia architektury dla wszystkich, Wrocław 1990. Z. Kępiński (red.), Dzieje sztuki polskiej, Warszawa 1987. W. Koch, Style w architekturze. Arcydzieła budownictwa europejskiego od antyku po czasy współczesne, Warszawa 2013. P. Skubiszewski (red.), Sztuka świata, t. 1–4, Warszawa 1989–1991. Literatura obcojęzyczna Gardner's Art Through the Ages, Boston 2021. Janson's History of Art, New York 2022. The Story of Art, London 2016. Art History, New York 2018. A World History of Art, London 2009. Literatura uzupełniająca: Sztuka Chin, Korei i Japonii The Arts of China, Berkeley 1999. Japanese Art, London 2000. Korean Art, New York 2021. Sztuka Indii i Iranu Indian Art, Oxford 2001. Persian Art, London 1999. Sztuka islamu Islamic Art and Architecture, London 1999. Islamic Art, London 2011. Starożytny Egipt Sztuka starożytnego Egiptu. Egyptian Art, London 2008. Grecja, Etruskowie i Rzym Greek Art, London 1996. Etruscan Art, London 1997. Roman Art, London 1991. Bizancjum i Ruś O. Demus, Sztuka Bizancjum, Warszawa 1988. Byzantine Art, Oxford 2018. Średniowiecze G. Duby, Czasy katedr. Sztuka i społeczeństwo 980–1420, Warszawa 1986. Romanesque Architecture, London 1971. Gothic Architecture, New Haven 2000. |
|
| Uwagi: |
Ocena efektów uczenia się odbywa się na podstawie: obecności i aktywnego uczestnictwa w wykładach, zaangażowania w dyskusję oraz analizę prezentowanych dzieł sztuki, pisemnego egzaminu końcowego. Egzamin końcowy ma formę pisemną i obejmuje trzy zagadnienia problemowe (tezy) wymagające samodzielnego opracowania przez studenta. Ocenie podlega stopień opanowania wiedzy z zakresu historii sztuki i kultury materialnej, umiejętność analizy i interpretacji dzieł sztuki oraz poprawność stosowania terminologii historyczno-artystycznej. Warunkiem uzyskania zaliczenia przedmiotu jest: obecność na zajęciach zgodnie z obowiązującym Regulaminem Studiów, uzyskanie pozytywnej oceny z egzaminu końcowego. Wykaz zagadnień egzaminacyjnych (tez) do samodzielnego opracowania zostanie przekazany studentom przez prowadzącego podczas zajęć. |
|
Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2024/2025" (zakończony)
| Okres: | 2025-02-26 - 2025-06-22 |
Przejdź do planu
PN WT ŚR CZ WYK-E
PT CW
CW
|
| Typ zajęć: |
Ćwiczenia, 15 godzin, 32 miejsc
Wykład (egzamin), 30 godzin, 32 miejsc
|
|
| Koordynatorzy: | Piotr Chabiera | |
| Prowadzący grup: | Piotr Chabiera, Kalina Cukrowska | |
| Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
| Zaliczenie: |
Przedmiot -
Ocena
Ćwiczenia - Ocena Wykład (egzamin) - Ocena |
|
| E-learning: | Tak |
|
Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2023/2024" (zakończony)
| Okres: | 2024-02-26 - 2024-06-21 |
Przejdź do planu
PN CW
WT WYK-E
ŚR CZ PT |
| Typ zajęć: |
Ćwiczenia, 15 godzin, 32 miejsc
Wykład (egzamin), 30 godzin, 32 miejsc
|
|
| Koordynatorzy: | Piotr Chabiera | |
| Prowadzący grup: | Piotr Chabiera, Kalina Cukrowska | |
| Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
| Zaliczenie: |
Przedmiot -
Ocena
Ćwiczenia - Ocena Wykład (egzamin) - Ocena |
|
| E-learning: | Tak |
|
Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2022/2023" (zakończony)
| Okres: | 2023-02-23 - 2023-06-25 |
Przejdź do planu
PN WT ŚR CZ CW
WYK-E
PT |
| Typ zajęć: |
Ćwiczenia, 15 godzin, 32 miejsc
Wykład (egzamin), 30 godzin, 32 miejsc
|
|
| Koordynatorzy: | Tomasz Dziubecki | |
| Prowadzący grup: | Tomasz Dziubecki | |
| Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
| Zaliczenie: |
Przedmiot -
Ocena
Ćwiczenia - Ocena Wykład (egzamin) - Ocena |
|
| E-learning: | Tak |
|
Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2021/2022" (zakończony)
| Okres: | 2022-02-25 - 2022-06-23 |
Przejdź do planu
PN WT ŚR CZ WYK-E
PT CW
|
| Typ zajęć: |
Ćwiczenia, 15 godzin, 32 miejsc
Wykład (egzamin), 30 godzin, 32 miejsc
|
|
| Koordynatorzy: | Tomasz Dziubecki | |
| Prowadzący grup: | Tomasz Dziubecki | |
| Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
| Zaliczenie: |
Przedmiot -
Ocena
Ćwiczenia - Ocena Wykład (egzamin) - Ocena |
|
| E-learning: | Tak |
|
Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2020/2021" (zakończony)
| Okres: | 2021-02-22 - 2021-06-20 |
Przejdź do planu
PN WT ŚR CZ WYK-E
PT CW
|
| Typ zajęć: |
Ćwiczenia, 15 godzin, 36 miejsc
Wykład (egzamin), 30 godzin, 36 miejsc
|
|
| Koordynatorzy: | Tomasz Dziubecki | |
| Prowadzący grup: | Tomasz Dziubecki | |
| Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
| Zaliczenie: |
Przedmiot -
Ocena
Ćwiczenia - Ocena Wykład (egzamin) - Ocena |
|
| E-learning: | Tak |
|
Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2019/2020" (zakończony)
| Okres: | 2020-02-24 - 2020-06-30 |
Przejdź do planu
PN WT ŚR CZ PT |
| Typ zajęć: |
Ćwiczenia, 15 godzin, 35 miejsc
Wykład (egzamin), 30 godzin, 35 miejsc
|
|
| Koordynatorzy: | Tomasz Dziubecki | |
| Prowadzący grup: | Tomasz Dziubecki | |
| Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
| Zaliczenie: |
Przedmiot -
Ocena
Ćwiczenia - Ocena Wykład (egzamin) - Ocena |
|
| E-learning: | Tak |
|
Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2018/19" (zakończony)
| Okres: | 2019-02-25 - 2019-06-24 |
Przejdź do planu
PN WT ŚR CZ PT |
| Typ zajęć: |
Ćwiczenia, 15 godzin, 35 miejsc
Wykład (egzamin), 30 godzin, 35 miejsc
|
|
| Koordynatorzy: | Tomasz Dziubecki | |
| Prowadzący grup: | Tomasz Dziubecki | |
| Lista studentów: | (nie masz dostępu) | |
| Zaliczenie: |
Przedmiot -
Ocena
Ćwiczenia - Ocena Wykład (egzamin) - Ocena |
Właścicielem praw autorskich jest Politechnika Białostocka.
